Men Seni Suyemin: la storia come guida per il futuro

Men Seni Suyemin si distingue come un artista capace di trasformare la musica in una riflessione esistenziale.

Con l’album "BELIEVE", Men Seni Suyemin ci offre non solo una raccolta di brani, ma un viaggio che esplora le complessità della condizione umana, attraverso la dualità di luce e ombra, gioia e dolore. Ogni traccia è una finestra aperta su un mondo interiore ricco di contrasti, dove l'emozione si intreccia con la riflessione, creando un mosaico sonoro che sfida le convenzioni e stimola la mente.

La musica non si limita a essere intrattenimento, ma diventa un mezzo potente per evocare ricordi e suscitare pensieri profondi. Nel brano Dance Is Life, la danza è vista come una metafora dell'esistenza stessa, un simbolo di resistenza e celebrazione. Ogni movimento coreografico rappresenta un atto di sfida contro l’incertezza della vita e, allo stesso tempo, un’espressione di gioia e vitalità.

L'artista riesce a creare un dialogo tra culture diverse, evidenziando come, nonostante le differenze apparenti, vi sia una connessione profonda basata su esperienze e sentimenti comuni. Questo approccio riflette un impegno verso la creazione di un linguaggio musicale universale che possa parlare a tutti, indipendentemente dal contesto culturale.

L’importanza della memoria culturale è un tema centrale nel lavoro di Men Seni: sottolinea come il mantenimento di un legame con le proprie radici sia fondamentale per preservare l’identità in un mondo in rapido cambiamento.

In un'epoca caratterizzata dall’oblio e dalla superficialità, Men Seni Suyemin ci ricorda l’importanza di conoscere e rispettare la storia, non solo come eredità culturale, ma come guida per il futuro.

Benvenuta. Il tuo album BELIEVE esplora una vasta gamma di emozioni e temi. Come credi che la musica possa servire da catalizzatore per comprendere e accettare la dualità della vita, come luce e ombra, gioia e dolore?

Sì, sicuramente la musica può immergere una persona in uno stato o nell'altro; con l'aiuto dei suoni possiamo creare un ambiente in cui una persona sentirà un certo umore, suoni e parole lo immergeranno nella fantasia e nella riflessione.

In che modo credi che la memoria e l'amore possano trasformare il dolore in arte che possa toccare e guarire gli altri?

La maggior parte degli eventi nella mia vita sono legati alla musica dei miei artisti preferiti, e questi artisti hanno composto la loro musica senza conoscermi affatto, ma per me sono quelle persone care che hanno vissuto con me sia il dolore che la gioia.

Mi piacerebbe che i miei ascoltatori mi scrivessero raccontandomi di come una volta sono andati ad un appuntamento ascoltando la mia musica, o hanno vissuto diversi momenti insieme alle canzoni e si sono sentiti meno soli grazie alla musica.

"Dance Is Life" celebra il movimento e la gioia. Pensi che la danza possa essere vista come una metafora esistenziale della vita stessa, dove ogni passo rappresenta un atto di resistenza e celebrazione?

Creare tracce è sempre una certa fetta di tempo e riflessione su ciò che sta accadendo nel mondo. In questa traccia volevo trasmettere il mio pensiero su come molti miti e leggende umane siano molto simili nella trama e che siamo uniti dai nostri pensieri, sentimenti, paure e speranze. Volevo anche esprimere il mio amore per le culture dei popoli che sono vicini al mio paese, dato che siamo vicini geograficamente.

Il concetto di non dimenticare le proprie radici è centrale nel tuo suono. Come vedi il ruolo della memoria culturale nel mantenere viva l'essenza dell'identità in un mondo in rapido cambiamento?

Se parliamo del video, anche nella trama stessa, personalmente vedo il significato che due giovani moderni non conoscevano davvero la storia dei loro antichi antenati e si sono trovati in una situazione pericolosa. È una sorta di allegoria sul fatto che:

non si dovrebbe dimenticare la storia del proprio popolo e che, nel subconscio culturale, questo può persino aiutarti in qualche modo nella vita.

Sono molto felice che grazie al talentuoso regista Kristina Snegina sia nata una storia così unica.

La tua musica potrebbe essere una compagna per vari momenti della vita. Come vedi il ruolo della musica nelle nostre esperienze quotidiane e nella nostra crescita personale e spirituale?

Il ruolo della musica è assolutamente bello e importante nelle nostre vite. Può talvolta essere l'unico amico e psicologo, oltre che ispirazione per qualsiasi sfida nella vita (credo che per la maggior parte delle persone sia così). Tutto è più bello se c'è la musica adatta intorno.

Chiudi gli occhi e immagina il tuo futuro. Dove ti trovi?

Viviamo in un'epoca in cui tutto cambia molto rapidamente e in modo imprevedibile. Se qualche anno fa immaginavo un certo tipo di futuro, ora non ne ho la minima idea: l'importante è amare e celebrare questa vita, ringraziando il miracolo della musica.

ENGLISH VERSION

Men Seni Suyemin stands out as an artist capable of transforming music into an existential reflection.

With the album "BELIEVE", Men Seni Suyemin offers us not just a collection of tracks but a journey that explores the complexities of the human condition, through the duality of light and shadow, joy and sorrow. Each track is an open window into an inner world rich in contrasts, where emotion intertwines with reflection, creating a sonic mosaic that challenges conventions and stimulates the mind.

Music is not limited to being mere entertainment but becomes a powerful medium to evoke memories and provoke deep reflections. In the track Dance Is Life, dance is seen as a metaphor for existence itself, a symbol of resistance and celebration. Every choreographic movement represents an act of defiance against the uncertainty of life and, at the same time, an expression of joy and vitality.

The artist manages to create a dialogue between different cultures, highlighting how, despite apparent differences, there is a deep connection based on shared experiences and feelings. This approach reflects a commitment to creating a universal musical language that can speak to everyone, regardless of cultural context.

The importance of cultural memory is a central theme in Men Seni Suyemin's work: he emphasizes how maintaining a connection with one’s roots is fundamental to preserving identity in a rapidly changing world.

In an era characterized by oblivion and superficiality, MSS reminds us of the importance of knowing and respecting history, not only as a cultural heritage but as a guide for the future.

Welcome. Your album "BELIEVE" explores a wide range of emotions and themes. How do you believe that music can serve as a catalyst for understanding and accepting the duality of life, such as light and shadow, joy and sorrow?

Yes, definitely. Music can immerse a person in one state or another. With the help of sounds, we can create an environment in which a person will feel a certain mood. Sounds and words can immerse someone in fantasy and reflection.

In what ways do you believe that memory and love can transform pain into art that can touch and heal others?

Most of the events in my life are connected with the music of my favorite performers. These performers composed their music without knowing me at all, but for me, they are dear people who experienced both pain and joy with me. I would like my listeners to write to me about how they once walked on a date listening to my music or lived through different moments together with my songs, and how they felt less lonely with the music.

"Dance Is Life" celebrates movement and joy. Do you think that dance can be seen as an existential metaphor for life itself, where each step represents an act of resistance and celebration?

Creating tracks is always a reflection of a particular moment and what is happening in the world. In this track, I wanted to convey my thoughts about how many human myths and legends are very similar in plot, and how we are united by our thoughts, feelings, fears, and hopes. I also wanted to express my love for the cultures of the peoples that are close to my country, as we are geographical neighbors.

The concept of not forgetting one's roots is central to your sound. How do you see the role of cultural memory in keeping the essence of identity alive in a rapidly changing world?

Regarding the clip, even within the plot, I personally see the message that two young modern people, who were not well-acquainted with the history of their ancient ancestors, found themselves in a dangerous situation. This serves as an allegory, suggesting that one should not forget the history of their people, as this cultural memory can, in a way, help you in life. I am very pleased that, thanks to the talented director Kristina Snegina, such a unique story came to life.

Your music could be a companion for various moments in life. How do you see the role of music in our daily experiences and in our personal and spiritual Growth?

The role of music is absolutely beautiful and important in our lives. She can sometimes be the only friend and psychologist, as well as inspiration for any challenges in life (for me personally, I believe that for most people too). Everything is more beautiful if there is appropriate music for it.

Close your eyes and imagine your future. Where are you?

We live in a time where everything changes very quickly and unpredictably. if a few years ago I imagined some kind of future, now I am completely unaware. The main thing is to love and celebrate this life, to thank for the miracle  that there is music in it.